既西方又日本—矶崎新

矶崎新，1979-1984年普利兹克奖评审团成员，退出评委35年后获得普利兹克奖，成为第八位获该奖的日本建筑师。至此，日本和美国一同成为该奖得主最多的国家。

1945年广岛被原子弹夷为平地，那一年矶崎新十四岁。这次从天而降的灾难给青年矶崎新巨大影响，至于他之后的创作都具有一定程度的悲剧意识，尽显庄重之感。但同时也激发了他思考建筑与城市如何在废墟中兴起。

“1945年我14岁，到那时为止我的生活是快乐和幸福的，然后就在瞬间，那两座城市变成废墟，荒野和残骸的景象给我心中留下了非常深刻的记忆。可以说那次爆炸是我内心的一个障碍。……我这样想：现在我们拼命地建设，这也是我的职业冲动和本能，但建造起来的东西总有一天会毁灭，被战争或别的什么力量摧毁，这让我很悲伤。同时，被摧毁的废墟也总能够触发我再去创造的欲望，因此我的建筑生涯里永远都是摧毁和创造共生的状态”

1954年矶崎新在东京大学攻读博士时，机缘巧合拜访了丹下健三设计的广岛和平中心与纪念公园，深受震撼，于是去往丹下健三事务所学习。7年后他才成立自己的建筑事务所：矶崎新工作室。

在从事建筑设计至今的六十余年里，矶崎新十分高产且作品风格变化多端，他紧跟时代的变化，乐于思考和探索新的建筑创作理念并付诸行动。

“他兼具对建筑历史和理论的深刻了解，勇于拥抱前卫，从不满足于复制现有；他对有意义建筑的追求也反映在他自己的设计作品中，直至今日仍然不拘一格、不断演进，其方式方法总有新奇之处。” ——节选自普利兹克官网

矶崎新的作品在每个时间段呈现的风格都是不同的。

他早期的作品呈现出来的是新陈代谢派与柯布西耶的粗野主义。

其中最具代表性的是他的成名作：大分县图书馆

采用大量裸露的混凝土材质，大型的几何体给人以沉重之感，外墙的切断效果呈现出毁灭一般的不完整性，暗喻未来建筑终成废墟的观点。 

大分县图书馆为矶崎新带来许多名声，他开始排斥被标上某种特定的派别，他很快改变了早期的现代主义风格，开始设计造型独特的建筑。

美国迪士尼总部大楼

水户艺术塔

与此同时，打响了国际名声的矶崎新意识到现代主义不适用于战后的日本重建，便在设计大阪世博会时提出“空中城市”设想，试图解决当时日本土地紧缺、交通拥堵、资源缺少的社会状况。

转变到后现代主义的矶崎新似乎找到了自己创作的“中庸之道”，回归了早期较为内敛的创作风格，但更显成熟。

值得一提的是，他在2014年受邀设计日本侵华罪行馆。对于这个项目，矶崎新先生表示：“这个场馆是一个平等交流的地方，它将向世界展示一段历史。这个场馆不仅中国人可以来看，日本人也愿意来看，它没有要声讨战争的本质，而是要向世界展示这段真实的历史。”

“间”的概念是矶崎新创作的核心之一，它定义了物体之间的中间空间：“在空间、声音与声音之间，有消声、停顿。这就是“间”。空间是重要的；在空间之间更重要。”

在创作建筑作品之余，矶崎新还有另一重身份—作家。在1971-2009三十余年间创有著作近三十册。

Part2

省博物馆

00 概述

湖南省博物馆是全省最大的综合性历史艺术博物馆，是首批国家一级博物馆，首批中央地方共建国家级博物馆和国家AAAA级旅游景区。2017年竣工的新馆建筑，以“鼎盛洞庭”为创意源泉，稳重简练、寓意深远，既体现湖南人文与中国传统及现代相结合，又凸显其展示中华文明和湖湘文化的意义。作为湖湘文化最重要、最直观的保存和展示之地，省博拥有由两大基本陈列、三大专题陈列、两个特别展览构成的2.7万平方米的展览陈列区。

01 外部空间—水汽带来的气场

“湖湘”离不开“湖”，最著名的就是洞庭湖，长沙在洞庭湖的南面，拥有与山、湖之间得天独厚的地理位置关系。同时，湘江蜿蜒穿过长沙城。所以“湖湘文化”这四个字，在建筑师脑海里首先浮现出来的就是“水”，是水汽带来的一种气场。

如何将这个“水汽”以建筑的形式呈现出来？这应该是一种浮现、融合的状态。它不是完全沉到地里，而是有着某种轻盈的漂浮感。它就像一架隐形飞机，代表一种时间的跨度和穿越：地下长出来的是接地气的文脉和根基，浮在上方的是根基之上的时代和未来。

“我希望它在空中慢慢展开身姿之后，是一种非常具有时代感的形态。”

建筑东南角的公园是一大片湖，博物馆作为基地，也还是在湖的包围之中。因此，要把这种感觉在建筑中呈现出来，里面的公共部分也要时时刻刻能够和湖发生关系，让围绕在湖中的湖南人，通过它能感受到这种文化氛围。

02 功能介绍

一层设有两个特别展厅：马王堆展厅（辛追夫人遗体及棺椁）以及学术报告厅、VR体验区、儿童互动区、书店、商店。

二层的“湖南人——三湘历史文化陈列”以及三层的“长沙马王堆汉墓系列”是省博的两大基本陈列。湖南人”展馆则采用时间线性轨迹，通过文物进行讲述，将湖南人的生活痕迹，以及湖湘文化内核形成的脉络，以画卷式的方式呈现给观众。

阿富汗国宝展品

利豨墓T形帛画

“湖南人”馆内展品

“马王堆”是故事情节的展示，“湖南人”是时间线性的铺展，形成展览结构上的差异和互补。可以说，这是当代历史观与古老历史文物的对话。

四层是观众餐厅和屋顶花园；五层为多功能厅。

四层餐厅入口，上方是屋顶悬浮的凝固洞庭水

03 马王堆墓复原空间

“马王堆”展馆最大的特色是按1:1的比例，复原马王堆汉墓墓坑结构，重现阶梯式夯土墓，来贯穿整个马王堆参观的流程。

参观者能直观地感受到文物出土地的现场氛围，并采用叠加的、立体的、穿透式的形式，承接三层以上的参观流线，使建筑空间的营造与文物的展示融为一体。

04 室内设计

这次在湖南省博物馆新馆的整体设计中，设计团队多运用了具有湖湘元素特色的视觉符号。比如大屋顶上凝固的洞庭水，洞庭湖与湖湘文化密切相关，且水的流动感与它周围刚性的、立体化的结构元素形成对比，产生一种软性的心理感受。

在室内设计的视觉系统上，也采用了与水、书法等相关的元素符号，让观众能近距离地感受湖湘文化的灵动之美。比如 “湖南人”展厅内最具代表性的古建筑，它既是容器，也是内容。

还有“马王堆”展厅，采用对比度强烈的红黑色调，来凸显湖湘文化更深层次的魅力。

当然，最有特点的还是进入省博的第一个大厅——室内大厅。

 游客从露台下方进入地下安检通道，经过一系列较为低矮、封闭的空间完成安检，从玻璃门回到地上进入大厅的一瞬间，明亮的光线、宽敞高大的空间、丰富的元素，与之前的一切体验形成了鲜明的对比。

进入通道

大厅

人们走在幕墙架格在地面形成的网格样落影上

外挂石材的风格被引入大厅，构成了基调色彩。设计师运用具有厚重感的白色体块，强调了其曲折环绕、一波三折的形式，传达出力量感。大厅的两侧各设置一根十字形柱，与正立面两根柱子形成呼应。楼梯牵边、十字柱以及无障碍电梯的支撑构件统一处理成有体量感的白色块体，如雕塑一般在三维向度上伸展，气势恢宏。

空间三个维度的元素被组织在一起

十字柱

二层的柱廊空间作为高敞的大厅和封闭的展厅之间的过渡

如果说石材底色、黑红装饰以及雕塑体块构成了省博应有的历史厚重感和“湖湘”味道，那么玻璃幕墙网格状的支撑构件，右侧的无障碍直升电梯，以及悬浮在空间之上，宛如太空飞船内壁的银色大屋顶，则带来了很强的现代气息。

悬浮屋顶

老博物馆的柱廊及细部

大厅两边加入夹层，小空间与大空间主次分明，完整统一。侧面的走廊通往特别展厅。

向外倾斜的石柱与石墙，采用了一些民间建筑的夯土形式。

两个展厅之间，用半开放的通高空间以走廊连接，使观众得以在暗色调低空间的展厅游览一段时间之后得以喘息，振作精神再继续观看学习。

透明的屋顶，让室外空间渗透进入建筑内部，

网格在墙面上形成富有韵律感的光影。

结语

省博，既是文化宝库，亦是建筑之葩。