1.唐朝西市民居基本已无遗存，我们综合了北宋的古画和出土的唐代陶楼的建筑风格，再设计而成，整体保留了唐建风格；并根据拍摄需要，做一些高低起伏的节奏感，但是没有做明显的双檐和很高的楼阁去营造繁华拥挤，也是出于对历史的尊重。

2.细节上像门窗的设计，国内和唐朝同时代参考样式都比较单一，为了多样性，表现建筑的不同等级，所以有设计上有延展和创新，但是会避免出现晚期比较复杂的门窗样式，基本以竖棱和格子窗为主。

美术指导工作现场

3.剧中有很多给人印象深刻的道教神像，我们查阅了很多画册，唐代神像遗存很少，道教题材的更是寥寥无几，便通过资料的综合比对，找出唐代造型的特点，结合当时的盔甲服饰，设计了一套道教神像，考虑到当时皇家对道教推崇，而神殿又地处长安，造型上会比现有文物更精美，这些都是我们考虑过的。

神像的设计稿

神像建造现场

作为历史题材影视剧，美术上我觉得基础是要还原历史风貌，且要高标准地尽力还原，在此基础上做想象和发展，才会有更好的，有质量的表达。没有来由的所谓创新我觉得是不高级的，同样没有设计思考的考古复原是过于简单的。

地下城概念设计图

剧中地下城全景

这样角度不同的壶漏滴水的节奏也不同，摆放在靖安司案牍区现在这个位置，我们希望一些镜头可以通过水滴的节奏变化，展现故事发展的紧迫感，增强时间的重要性。

另外就是它的外观，唐代的长安是国际化都市，是很开放的，靖安司典型的中国元素完全可以融入和接纳来自其它地域的文明，所以我们找寻了可以借鉴的同期西方文化，西亚文化等等。

最终定格在伊斯兰文明和唐结合的设计方案上。这些收集的古代文明资料对我们的设计来说收获很大，并让各种不同的体现方式最终都交织在了画面里。

滴漏计时器的设计图

滴水报时

火闹钟：

历史上的火钟是用盘香压制成图案，标以刻度，在刻度上吊装几个金属球，盘香下置放金属盘，当燃烧到某一刻度金属球就会落在金属盘中，响声清脆悦耳，并且表明时间已经到达这一时刻。

我们剧中的“火闹钟”，也参考这一原理，而镇兽的造型来自唐代经典的走龙形象，唐代龙的形象跟我们现在看的明清的龙有很大不同，具体在这里不赘述了，大家可以去留心，而且细心的观众会发现剧中会有几处唐代金龙的出现，他们是有延续性的。

火闹钟设计稿

木刻模型

望楼系统：

靖安司的眼睛，小说中是白天旗语，张小敬和不良人在地面上还需要一边跑一边做旗语和望楼互动，虽然小说中是这样描写，但是这些动作不是很好结合，不适合表演，旗语目标太小，在实际拍摄时候都会成为问题。

最终考虑到旗语在望楼间视线距离是否更好传递、是否利于拍摄等因素，我们改用了日夜兼并的灯箱密码系统。

整个望楼系统由“传递系统+加密系统”组成，靖安司作为一个军事级别的机构，信息传递绝对是多重加密的，望楼传递的信息需要对应密码本中的内容方可破译，只看懂望楼图案，或者只有密码本都是破译不了密码的。

望楼旗语

旗语是有航海信号方式可寻，而我们也要赋予密码灯箱一个来源，就是现在看到的卦象，只有它真正可寻，从方位方向到字的解释，都是可寻的。大望楼的9格灯箱和小望楼的12格都恰恰复合卦符的表现。

另外，现在剧中所呈现的样貌也是从灯笼延续出来的，包括颜色上使用白色和紫色，也是考量了紫色光影在夜间穿透性比较高的因素，而长安街市上紫色会比较少的缘故。

杨志家老师，金杨老师：

美术团队有很清晰的系统，不同时期需完成哪些工作，必须统筹计划好。

流程上首先是我们要先做出基本方案和参考，去和概念制作去详细沟通，他们读完剧本也会给我们建议和参考，概念设计中也会给我很大的帮助，绘制通过纠错调整最终定稿。

我们的设想最先由概念团队为我们呈现出来，绘制好的概念图还要与导演摄影特效一起再沟通，确定下来我们会按照这个去实施，实施制作过程只会加分不能减分。

这也是你们在成片看到的画面能与我们早期概念相对应的结果，我很不喜欢脱节的工作方式，不能前期一个样子拍摄是另一回事，那就没有意义了。

再有就是从执行美术，副美术，到现场美术甚至现场道具的工作，每个人要清楚我们前期的设定，保持设计理念从设定到拍摄的准确性。

道具的呈现在美术设计中有非常关键的作用，从图纸到制作，再到陈设有很多环节。参与制作的匠人分工明确，最终道具陈设组会根据效果图去摆放、调整，任何一件家具、书简画卷，都要精准到位。

剧组工作现场