《第五人格》游戏画面
随着游戏《第五人格》的上线,无数网友臣服于这款游戏紧张刺激的氛围中。而对于很多玩家来说,相比于剧情,更吸引他们的还有游戏的哥特式画风。那么在艺术史中,是否也有类似风格的作品呢?今天,就让我们来欣赏一些“暗黑”风格的画作吧!
破碎的大门、废弃的木屋、杂草丛生的废墟......这些都给游戏增添了极大的神秘感,而这种“暗黑系”的画面风格一经上线便备受好评。其实在艺术史中,也有一些这样的作品,它们有的色彩阴沉、让人压抑;有的色彩艳丽,却同样给人带来压迫感。
《第五人格》游戏画面
No.1
梵·高《乌鸦群飞的麦田》
在游戏《第五人格》中,乌鸦作为一种非常重要的线索而存在,而乌鸦在人们的认知里也往往象征着衰败和绝望。《乌鸦群飞的麦田》(也叫《麦田上的鸦群》)是梵·高于1890年7月创作的作品。
梵·高《The Weaver》
这是梵·高生前最后的几幅作品之一。也正是在创作这幅作品的当月,梵·高自杀。这幅画的线条、构图将他在精神上的困扰、病痛带来的折磨表现得淋漓尽致。尽管画中大面积存在梵·高作品中常见的金黄色,但乌云密布的蓝天、乱飞的乌鸦以及扭曲的小路,都为这幅画带来了沉重的压抑感。
梵·高《Farmhouse in Provence》
或许,在梵·高心中,他愿与画中的乌鸦一起,远离人间、摆脱病痛,去迎接天空的一方晴朗。而画中浮动的笔触,也正好映衬了作者内心的不安、浮躁与慌乱。尽管色彩亮丽,但画中传递出的压迫感让人不得不认为这是一幅“黑暗”的艺术作品。
梵·高《Flower Beds in Holland》
梵·高《The Olive Orchard》
No.2
弗利德里希作品
作为18世纪德国的浪漫主义风景画家,弗利德里希(Caspar David Friedrich)的作品总是被蒙上一层氤氲的气氛。而如果你玩过游戏《第五人格》,便会发现这款游中各种景物的外形、颜色都与弗利德里希的绘画作品很相像。
弗利德里希《Mondaufgang am Meer》,1822年
那么,这位浪漫主义的风景画家为何作品的风格如此压抑?这与他的自身经历密不可分:弗利德里希出生于商人家庭,从小就没有经济上的困扰。然而,本该属于他的幸福生活却被亲人的离去一次次打破。
弗利德里希《自画像》
弗利德里希《Abtei im Eichwald》
弗利德里希七岁的时候,他的母亲去世;在这之后,他的两个姐姐也因为意外离开了人世。而彻底令他绝望的是,在一次滑冰时,他的弟弟也因为不慎落水而死亡。这些痛苦的记忆始终笼罩着弗利德里希,所以他的大部分作品都被笼罩了一层阴郁的色彩。无论是灰蒙蒙的天空,还是形状各异的枯树、船只,都让欣赏作品的人们感受到了压抑。
弗利德里希《Seashore by Moonlight》,1835-1836年
No.3
耶罗尼米斯·博斯《人间乐园》
这幅三联画《人间乐园》是由15世纪荷兰艺术家耶罗尼米斯·博斯(Hieronymus Bosch)于1504年创作的作品。画面分为左、中、右三幅,依次分别描述了亚当、夏娃在地上乐园的情景、人类在人间放纵的片刻欢愉,以及人们在地狱中所受到的痛苦极刑。
博斯《The Ship of Fools》,1490-1500年
这三幅画作均为博斯的想象之作,却也蕴藏着作者对人间的深刻反思:世间的人们尽情纵欲、欢饮放浪,均是在延伸亚当夏娃的原罪,而在这样的放浪形骸之后,又是地狱痛苦的生活在等待他们。博斯用这样的手法讽刺了世间人的堕落。
博斯《Crucifixion With a Donor》,1480-1485年
除了深刻的道理之外,博斯在作品中所表现出的丰富想象力、对宏大篇幅绘画布局的掌控能力,以及对人物、场景的刻画能力,都使他的作品吸引了越来越多的观赏者。尽管色彩明艳,但《人间乐园》所传递出的情绪却是压抑、黑暗的。
博斯《人间乐园》(局部)
No.4
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
战争给人带来的影响有多大?1926年生于波兰的画家Beksiński在小的时候便经历了世界大战——从那时起,尸体、死亡、暴力和恐惧在Beksiński的记忆中埋下了种子。在Cracow工业大学完成了建筑学的他,很快对艺术产生了极大的热情。
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
Beksiński在绘画、雕塑、建筑等领域均有所涉猎。然而,正是由于战争的影响,他早期的作品中充满了地狱、墓地、外星生物等可怕的意象。这些作品充满了表现主义的色彩。对于Zdzislaw Beksiński来说,很多作品的意义不仅有对死亡的探讨、对战争的控诉,甚至还包括戏谑的成分在其中,因此很难为它们命名。
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
断肢残骸、荒原上的破败建筑......这些场景给观赏者带来了无尽的压抑。而在Beksiński后期的作品中,经常会出现十字架等物件,并且画面结构简单。这段时期,他的画作所呈现的更多的是形式主义。不变的是,荒诞恐怖的氛围依然扎根于Beksiński的艺术世界。
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
Zdzislaw Beksiński《Untitled》
No.5
弗朗西斯科·戈雅《农神食子》
之前介绍的作品中,其黑暗之处往往在于物体形态或者画作涵义,而戈雅的作品《农神食子》却真的是令人看了第一眼就觉得恐惧。表情狰狞的农神张着“血盆大口”,正在吞吃他血淋淋的孩子。
戈雅《Countyard With Lunatics》,1794年
这幅《农神之子》被戈雅用来装饰餐厅。在罗马神话中,有人预言农神的儿子将最终会推翻农神的统治。为了避免这种情况的发生,农神将自己的儿子吃了下去。这样阴暗的画作为何被戈雅创作出来并且还挂在家里呢?
戈雅《The Third of May 1808》,1804年
其实这幅面反映出了戈雅痛苦、无助的内心世界。1792年,戈雅因为发高烧而丧失了听力。1819-1823年之间,他创作了包括《农神食子》在内的14幅作品,并且将之装饰于家中。在经历了两场严重的疾病之后,戈雅对自己的身体情况感到非常担忧,同时西班牙国内的政治情况也不容乐观。这些担忧、焦虑都被放他进了这十四幅作品之中。
戈雅《The Second of May 1808》,1814年
在戈雅的艺术生涯之中,他早期的作品是典型的巴洛克风格,同时其中也有古典主义的影子。戈雅早期的作品并没有太多浓郁的悲剧色彩。他当时的人生也算是“一帆风顺”:1780年受聘于圣费南多皇家美术院,后成为副院长,继而成为宫廷画师。
戈雅《Witches Flight》,1797-1798年
而从1808年拿破仑入侵西班牙之后,戈雅的画作风格一反之前的和谐,转而聚焦于疾病、战争、死亡等生命主题。其晚期作品所映射的黑暗现实与内心世界,无不让人们在观看那时的画作时仿佛亲临了一场噩梦。
戈雅《Witches' Sabbath》,1797-1798年
尽管这五位艺术家的作品风格大不相同,但透过他们的作品,我们能看到人性的阴暗、疯狂之处。同时,我们也会逐渐发现,“暗黑系”不仅局限于冷调的色彩,也会显露于作品本身的意义之中。
感谢 时尚芭莎艺术 授权分享
欢迎关注他们的微信公众号
微信号:bazaarartchina
D5画风是真的好看(≧ω≦)/