该计作品及研究是MISHIN architectural bureau同学2016年OPENGAP建筑师工作室竞赛一等奖作品,投稿受访于koozarch,我们进行了翻译并分享给大家!
此外,也希望国内广大学子也能直接给「建筑学院」投稿你们的设计作品及设计研究,我们非常乐意为大家提供一个展示的平台!
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项目介绍
本次项目位于俄罗斯圣彼得堡的历史中心区域,被一些建成多年且外貌普通的建筑包围。由于城市的发展无序而混乱,导致很多闲置空间的产生。基于上述背景,本次方案致力于解决这些无主的夹缝空间,试图通过创建“建筑工作室”的方式让它们融入城市环境中。
工作室具体功能的安排取决于不同类型的建筑活动。举例来说,建筑酒吧的设置是由其可达性与其在沟通交流中起到的作用决定的。最终的工作室是由城市的闲置空间、空间切割装置以及业主共同组成的综合体,用来满足不同类型的建筑活动。
该工作室会积极与城市合作,以办公空间的形态与街道紧密衔接,激发多种形式的互动与交流。市民们可以全程观察建筑设计流程并提出他们的建议。任何人,只要他愿意,都可以参与到项目中来。各个项目均通过图纸、效果图或者实体模型的方式展示整个方案。
访问环节
(受访人:迈克尔·内姆科夫,以下简称内姆科夫;谢尔·盖米申,以下简称盖米申)
你们的绘图风格是受到了谁的影响?
内姆科夫: 每个想法都需要它自己的图形表达方式,这样才能与其特定的主题或环境相契合。在这个项目中,弗朗茨·卡夫卡的图纸对我们的启发很大,另外那些能够展示出室内生活场景的图纸(比如SANAA事务所的分析图)也对我们有所帮助。你不可以将表达理念的图纸从其环境基调中剥离出来。
盖米申:我倾向的绘图风格其实一直都不是稳定的某一种,而是不断变化的。早些时候我很喜欢那种精致而华丽的高品质图纸,但是现在我更喜欢具有自发性、粗犷甚至野兽风格的图纸,一切看起来都不需要很精准,比如粗糙的线条、奔放的纹理以及不常见甚至是奇葩的绘图方法。我非常喜欢Michele De Lucchi、Peter Märkli的图画以及Alexander Brodsky的最新作品。但最重要的是,我会被图片中所展示出来的自然的东西触动:比如墙上的阴影、十一月份时以天空为背景的光秃枝丫、春天来临时消融的冰雪以及沥青面上的裂纹。
你们在项目图纸中使用的表达语汇是什么?
内姆科夫:根据我们这个项目的具体环境,我们主要使用简单、质朴甚至在某种程度上不算十分精确的绘图语言来展现概念。它不是一种简单表达设计或者建筑的图片,而是一种要揭示工作室本质(比如系统、有机组织、内部秩序、室内设计、剧本等)的概念示意。房屋设计这个层面对我们来说并不重要,相反,我们更感兴趣的是创造“工作室场景”。所以我们的图纸都是建立在这种概念的基础之上的。图纸会尽可能的简单易懂,也就是说你不需要花费太多时间和心思层层深入这个项目就能领会我们想要表达的东西。
盖米申:我们使用的表达语汇都是为本次项目的意义和目标服务的。
这个作品中我们想要构思一种非正式的、非官方的建筑工作室的发展和存在方式,它会与使用者、邻居、现实城市生活产生密切的联系。建筑师应该用能让非专业人士也能理解的语言与他们交流。首先我们假设非专业人士对超现实主义的渲染图和非常潮流化的建筑杂志表现图都不太熟悉。那么项目就应该用类似于卡通或非专业形式的“图纸语言”来表达。我认为建筑表现应该像艺术一样多元化和活力化,可以不那么遵循一般性公认的规则。总而言之,项目和它们在纸上所展现出来的东西可能会比按照图纸建造出来的建筑“活”的更久。
你们对这次建筑竞赛有什么看法?对其排版格式上的限制有什么看法?
内姆科夫:进行到排版这一步的时候,我们想要呈现出一种报纸的效果,也就是那种严谨而简单的感觉。所以排版格式更像是一种你应该遵循的规则。
你们在项目深化和图纸制作上的工作流程是什么?你们在手绘图和电脑制图方面的工作量有多少?
内姆科夫: 工作过程中更多的是关于下面这些东西:观察一天天上演的日常活动、四处走走、思考、与别人交谈、开玩笑、读书、记住一些事情、想象一些新事物、精确地解释出某些变化。很难说出哪一项更加重要。有时候你只画了五分钟的草图就够了。但有时你必须制作一个3D模型,花很多时间在实地考察上,然后仔细分析你必须要处理的所有细节问题。在我看来,所有的工作都是一样的,你只是在以一种方式进行理解或者研究。
盖米申:我们好像一直都在到处交谈,到处走,真正画图的时间并不多。但是眼看着就要到交图的最后期限了,我们不得不开始用铅笔或者马克笔寥寥勾几笔。从技术上讲,我们是这样工作的:首先制作一个简单的3D模型,然后放进去一些手绘的人物、配景和树木等。
你们对于竞赛中关于排版和图纸方面的意见是什么?
内姆科夫:保证版面的清晰和简洁,言简意赅,只表达必要的东西。
盖米申:提炼重点,去繁就简。
其实蛮有启发的,作为设计师,不能只整体对着电脑,或者一直专注在画图上,久而久之会慢慢脱离现实,或者变成画图匠,偏离了设计师的本职,我想设计师的本职还是按照自己的专业和看事情的角度去观察思考提出问题解决问题,并且让人直观看到感受你的设计所带来的生活的改善。
回复 Mr.nonsense: 赞同
其实蛮有启发的,作为设计师,不能只整体对着电脑,或者一直专注在画图上,久而久之会慢慢脱离现实,或者变成画图匠,偏离了设计师的本职,我想设计师的本职还是按照自己的专业和看事情的角度去观察思考提出问题解决问题,并且让人直观看到感受你的设计所带来的生活的改善。
这才是真正的设计师的生活